Resumo da engrenagem: Kevin Parker de Tame Impala

Oct 29, 2023

Kevin Parker: mago da guitarra, Jesus psicodélico, independente da produção, não é fã de Trevor. Você teria dificuldade em encontrar um artista que é tão adorado como herói - tanto pelo ressurgimento da cena psych-rock australiana que ele involuntariamente foi pioneiro, como pelas multidões de novos fãs que se reuniram para os ganchos cativantes e a perfeição etérea do synth-pop de sua obra posterior.

Leia todos os recursos e colunas mais recentes aqui.

Do começo humilde gravando bateria para fita cassete no sistema hi-fi de sua família aos 11 anos de idade, até enfeitar um estúdio à beira-mar com equipamentos vintage, fazer turnês pelos maiores festivais do mundo e trabalhar com alguns dos nomes mais reverenciados da música popular como Travis Scott, Lady Gaga e Mark Ronson, a ascensão de Kevin Parker ao estrelato foi inexorável. Aqui está uma olhada em alguns dos equipamentos que o acompanharam e as formas pouco ortodoxas que ele usou para arquitetar o som inconfundível que o tornou tão famoso.

Uma constante na evolução selvagem do som de Parker são as guitarras retorcidas, mutiladas e rodopiantes que pintam suas paisagens de sonho psicodélicas. O primeiro disco do Tame Impala, Innerspeaker, foi gravado quase inteiramente em uma Strat – mas às vezes é tão grande a manipulação sônica que você nunca imaginaria. Isso se deveu em parte à exploração criativa, mas também em parte financeiramente necessário, como explica Parker em entrevista ao Guitar.com:

"Se eu queria um som de órgão, tinha que tentar fazer uma guitarra soar como um órgão. Eu tirava o ataque, girava o botão de tom, tocava com meus dedos em vez de uma palheta. Eu tinha que fazer coisas como isso porque eu não tinha nenhum teclado ou sintetizador, mas também gostava da ideia de poder fazer isso sem sintetizadores, sabe?"

O falsete crescente e desbotado e as guitarras difusas moduladas são o que primeiro vem à mente quando você tenta definir o som inicial do Tame Impala, mas a bateria vibrante do estilo dos anos 70, cheia de saturação e groove aprimorado por compressão, é indiscutivelmente tão integral. Quase impensável em um ambiente de gravação moderno, mas a par do curso nos estúdios antigos que Parker estava tentando emular, o rastreamento foi concluído com apenas três microfones - um condensador de válvula Rode K2 como sobrecarga e dois confiáveis ​​Shure SM57s microfonando o local chute e snare.

Apesar de ser ostensivamente inadequado para chutar as funções de bateria com seu roll-off de frequência de baixo abaixo de 200 Hz, Parker jura pelo '57: "Nosso cara de som sempre diz: 'Não é um microfone muito bom para usar. Tem certeza de que não quer tentar outra coisa que seja para um bumbo?' Mas eu simplesmente amo aquele som 'bop bop' do bumbo. Eu odeio o som do bumbo que é muito clicável.

A compressão é o outro ingrediente secreto – montes dele. O DBX 165A é o destruidor de bateria preferido da Parker, com o comp estilo VCA capaz de configurações de ataque e liberação super-rápidas que bombeiam e distorcem o sinal, adicionando espessura e groove e aprimorando a reverberação natural da sala.

Existem alguns pedais de efeitos que foram indispensáveis ​​para o som de Parker ao longo dos anos, sendo o principal deles o Boss BD-2 Blues Driver, o phaser Electro-Harmonix Small Stone e o reverb Holy Grail, e pilhas e pilhas de pedais fuzz. Uma de suas técnicas distintas é executar overdrive bem no final de sua cadeia de pedais, depois de todo o atraso, reverberação e modulação, para criar os tons de guitarra densos, harmonicamente ricos e quase sintetizados aos quais ele está associado.

Falando em guitarras semelhantes a sintetizadores, o sintetizador de guitarra Roland GR-55 foi responsável por um de seus sons mais icônicos - o "baixo" em "The Less I Know the Better". Infamemente, a faixa foi demo tarde da noite em um quarto de hotel com quase nenhum equipamento - para um som de baixo improvisado, Parker passou uma guitarra pelo P-Bass predefinido no sintetizador de guitarra, baixando o sinal uma oitava e aumentando um pouco , e acabou gostando tanto do resultado pouco ortodoxo que chegou ao disco.

Com um pouco de orçamento para gravar seu segundo álbum, Parker não estava mais em uma posição em que precisava usar guitarras para fazer sons de sintetizador. Uma de suas primeiras adições de sintetizador foi o Juno 106 de Roland, e é destaque em todos os discos do Tame Impala desde Lonerism: